Le Lincoln Center est la plus célèbre institution des arts de la scène de New York, sinon des États-Unis. L’immense complexe de 16 acres situé dans l’Upper West Side de Manhattan abrite 11 organisations qui se concentrent sur la musique, la danse, le cinéma et le théâtre, chacune d’entre elles mettant en valeur des œuvres qui sont au sommet de leur forme. Au cours d’une année typique, le lieu présente des milliers de spectacles et d’événements à plus de 5 millions de participants, avec des spectacles de sociétés résidentes, d’artistes invités du monde entier et d’étudiants talentueux de ses établissements d’enseignement. Les programmes du Metropolitan Opera, du New York City Ballet, du New York Philharmonic et bien d’autres encore continuent de ravir le public. Poursuivez votre lecture pour en savoir plus sur l’histoire du Centre et ses programmes incluant les personnes handicapées.
Courtesy, New York City Ballet
Le campus
L’établissement a ouvert ses portes en 1959, financé par le philanthrope John D. Rockefeller III, dont l’objectif était de faire des États-Unis une étape culturelle majeure. La construction initiale a abouti à trois centres d’arts de la scène. Le Metropolitan Opera House, avec ses 3 850 places assises, le plus grand lieu de ce genre au monde, a ouvert ses portes en 1966 et abrite la Metropolitan Opera Company ainsi que l’American Ballet Theatre pendant l’été. Le David H. Koch Theater, à l’origine appelé New York State Theater, a ouvert ses portes en 1964 et accueille le New York City Ballet ainsi que l’American Ballet Theatre pendant l’automne. David Geffen Hall, anciennement Avery Fisher Hall, a ouvert ses portes en 1962 et abrite le New York Philharmonic ; le bâtiment est actuellement en rénovation. Ainsi, jusqu’à la saison 2022-2023, le Philharmonic se produira dans d’autres salles du Lincoln Center et du Carnegie Hall. (Une fois rouverte, la salle de concert comprendra des espaces réinventés et accessibles.) Le Josie Robertson Plaza, avec sa fontaine Revson envoûtante, relie ces trois chefs-d’œuvre architecturaux. Le Metropolitan Opera House, qui fait face à Broadway, dirige fréquemment la scène centrale sur des photos du Lincoln Center prises dans la rue.
The Metropolitan Opera House. Photo: Jonathan Tichler
Le design et la décoration de ces lieux complètent leur réputation reconnue. Prenez l’Opéra métropolitain : un marbre de travertin pâle et frais orne son extérieur, qui comprend cinq grandes fenêtres voûtées et offre une vue sur les deux fresques murales géantes de Marc Chagall et les majestueux lustres en cristal du hall. Une fois à l’intérieur, la splendeur se poursuit avec l’escalier en porte-à-faux, à plusieurs niveaux et l’extravagant auditorium, dont les sièges bordeaux profonds sont aussi confortables qu’ils en ont l’air. Le David H. Koch Theatre est tout aussi somptueux. Situé sur le côté sud de la place, le bâtiment de 13 étages, dont plusieurs étages sont souterrains, comprend la majestueuse Promenade, un espace de rassemblement qui comprend deux sculptures en marbre Elie Nadelman surdimensionnées et saisissantes et un plafond en feuilles d’or de 18 carats.
Fire Shut Up in My Bones. Photo: Ken Howard
Faits saillants de la saison
À mesure que les performances en direct reprennent, un éventail de talents de classe mondiale donne vie à ces auditoriums. La gamme de cette saison se concentre sur les thèmes de la renaissance et de la diversité tout en mélangeant des classiques de saison, dont The Nutcracker de George Balanchine, l’un des favoris de l’année. Il convient également de noter que Fire Shut Up in My Bones , un premier opéra de la compositeuse Terence Blanchard, basé sur les mémoires du chroniqueur du New York Times Charles M. Blow. C’est le premier compositeur noir à être mis en scène dans l’histoire de l’Opéra métropolitain.
Programmation incluant le handicap
Le Lincoln Center for the Performing Arts est depuis longtemps reconnu comme un pionnier dans la mise à disposition de ses programmes aux visiteurs handicapés. Il propose le Passport for the Arts, un programme gratuit conçu pour les enfants, les adolescents et les adultes handicapés et leurs familles. Les organisations participantes comprennent l’American Ballet Theatre, le New York City Ballet, le Jazz at Lincoln Center, le New York Philharmonic, la Metropolitan Opera Guild, le Metropolitan Opera, le CO/LAB Theater Group, le Lincoln Center Theater et la Chamber Music Society of Lincoln Center. Les familles peuvent assister à des cours de jazz et de danse, assister à des spectacles, comme une version abrégée de The Magic Flute, et explorer le contenu des coulisses. Les programmes sont principalement virtuels, avec quelques sélections en personne. Inscrivez-vous ici .
Informations accessibles
Les œuvres du Lincoln Center for the Performing Arts doivent être accessibles et inclusives à tous les visiteurs. Les détails sont disponibles
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Des informations accessibles pour l’Opéra métropolitain sont disponibles
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Des informations accessibles pour le ballet de la ville de New York sont disponibles
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Des informations accessibles pour la Philharmonique de New York sont disponibles
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Vous pouvez contacter l’équipe Accès au Lincoln Center au 212-875-5375 ou
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Spot instagrammable
Ne manquez pas d’être à l’extérieur au Josie Robertson Plaza pendant l’heure magique, lorsque la fontaine s’allume.