Hace veinte años, Chelsea era más conocida como una comunidad residencial relativamente tranquila para gays, salpicada de galerías, boutiques y cafeterías cubanas-chinas que tientan a los transeúntes con el delicioso aroma delpernil_y los _cubanos ajosos. Desde entonces, el vecindario se ha transformado drásticamente en una meca cultural y el rey indiscutible de la escena artística de Nueva York. Anclada en el lado oeste por la enormemente popular High Line, rica en arte, y hogar del Museo Rubin de talla mundial, los famosos espacios para espectáculos The Joyce Theater y The Kitchen, la meca del arte Printed Matter y unas 350 galerías, Chelsea incluye una enorme cantidad de capital cultural en sus calles del lado oeste. Pasear tranquilamente por el distrito de arte (en gran medida concentrado entre las calles West 18th y West 27th Street y las avenidas 10th y 11th Avenue) es una parte por excelencia de la experiencia artística de Nueva York, definida por la exploración de exposiciones de artistas de fama mundial y emocionantes incógnitas en espacios frescos e inmaculados, luego hacer una pausa en un café cercano para tomar un espresso o un brunch lánguido para sustento y una animada discusión. (Y también es una excursión asequible, ya que la admisión a todos es gratuita). Dado que es casi imposible visitar cada uno de ellos, aquí tienes 25 lugares esenciales, organizados por calle, para que comiences tu aventura artística.
Petzel Gallery
456 W. 18th St., 212-680-9467
Para echar un vistazo a los creadores de escenas en la comunidad internacional del arte contemporáneo, Petzel es una parada obligada en cualquier itinerario artístico de Chelsea. La galería lleva constantemente a artistas que aparecen en importantes ferias anuales como Whitney Biennial y Documenta, incluidos Wade Guyton, Yael Bartana y Philippe Parreno, junto con artistas destacados de los últimos 30 años, incluidos Daniel Buren y Jorge Pardo.
Hauser & Wirth
511 W. 18th St., 212-790-3900
La más reciente y, con 2.300 metros cuadrados, la mayor incorporación a la escena del Chelsea, es la galería de larga duración con sede en Zúrich Hauser & Wirth, que se hace cargo del antiguo club nocturno The Roxy, que ha transformado con obras a gran escala de artistas europeos como Dieter Roth y el provocador con sede en Los Ángeles, Paul McCarthy.
David Zwirner
519, 525 y 533 W. 19th St., 212-727-2070; 537 W. 20th St., 212-517-8677
David Zwirner, el único rival real de Gagosian, en términos de vataje de estrellas, abrió su galería homónima en 1993 y ha alimentado las carreras de algunos de los mejores nuevos maestros europeos que trabajan hoy en día, incluidos Luc Tuymans, Neo Rauch, Marlene Dumas, Thomas Ruff y Francis Al . Recientemente, la galería comenzó a expandirse para incluir artistas estadounidenses conocidos y hoy representa a artistas establecidos como Suzan Frecon y Philip-Lorca diCorcia, así como la Judd Foundation (Donald Judd) y las fincas de Dan Flavin y Gordon Matta-Clark.
Elizabeth Dee
545 W. 20th St., 212-924-7545
Para ver a los artistas que todos los demás escucharán en tres años, Elizabeth Dee es el lugar al que ir. Desde 2002, la galería ha demostrado ser un actor experto en una variedad de artistas y medios de comunicación, y ha albergado los primeros espectáculos del artista de vídeo Ryan Trecartin, así como exposiciones innovadoras del icono del cine Derek Jarman y el artista de medios mixtos Adrian Piper.
Tanya Bonakdar
521 W. 21st St., 212-414-4144
Para los puristas, el programa de Tanya Bonakdar es difícil de superar. El espacio amplio y mínimo lo convierte en un escaparate perfecto para las instalaciones sonoras de artistas embriagadores como Susan Philipsz o el genio técnico danés-iscelandés Olafur Eliasson (que actualmente exhibeYour Waste of Time , que comprende trozos de hielo glacial en MoMA PS1 como parte de laExpo 1: Nueva York ). Pero no olvide subir las escaleras, donde a menudo se realizan otras exposiciones.
Casey Kaplan
525 W. 21st St., 212-645-7335
La galería del antiguo empleado de Pace es una incorporación relativamente nueva al vecindario, que se mudó en 2005 después de casi 10 años en el SoHo. Ha ayudado a organizar la New York Gallery Week y ha promovido al artista conceptual Jonathan Monk, con influencia californiana, y a la artista neoyorquina Trisha Donnelly, que actualmente participa en la_serie Elección del_artista del Museo de Arte Moderno. Pero aquí es donde el grupo muestra lo que realmente brilla y no se puede perder.
Paula Cooper
534 W. 21st St., 212-255-1105
Tal vez la dama más grande del mundo del arte, Paula Cooper ha trabajado con artistas conceptuales y minimalistas como Donald Judd, Sol Lewitt y Mark di Suvero desde su primer espectáculo en 1968. Su galería fue una de las primeras en mudarse a Chelsea desde el SoHo y todavía está en los titulares, más recientemente en 2011, cuando permaneció abierta las 24 horas, con líneas alrededor del bloque, para la proyección de la película de 24 horasThe Clock , de Christian Marclay.
Morgan Lehman
535 W. 22nd St., 212-268-6699
Visita esta galería para artistas jóvenes pero talentosos que están haciendo trabajo de vitalidad poco común, ya sean las pinturas desecadas de Kysa Johnson, las delicadas acuarelas de Kim McCarty o el trabajo de lienzo cósmico de Ryan Wallace, donde el enfoque se centra en la pintura y el nuevo guardia que está a la altura de los viejos ideales.
Julie Saul
535 W. 22nd St., 6th fl., 212-627-2410
Con su objetivo original de centrarse en el arte fotográfico, esta galería es ahora más conocida por sus obras en papel, ilustración y diseño, incluidas las exposiciones de las ilustradoras de Nueva York Maira Kalman y Roz Chast. Tal vez sea un regreso a sus raíces lo que recientemente ha provocado una controversia con el fotógrafo Arne Svenson'sThe Neighbors , en la que capturó subrepticiamente imágenes de sus vecinos sin su conocimiento. Atrapa las aberturas, que pueden ser de buena naturaleza, incluso asuntos amistosos.
303 Gallery
507 W. 24th St., 212-255-1121
Fundada en 1984 en 303 Park Avenue South, Lisa Spellman ha sido una evangelista nómada, inevitablemente liderando el camino, ya sea al mudarse a East Village en los años 80, donde comenzó a trabajar con Christopher Wool, o al SoHo unos años después, donde exhibió a Andreas Gursky, Doug Aitken y Rirkrit Tiravanija antes de dirigir la carga a Chelsea. Ahora, en otro espacio nuevo, su galería representa a artistas de media carrera bien reconocidos como Hans-Peter Feldman y Karen Kilimnik, así como a nuevas razas prometedoras como Jacob Kassay, todo ello manteniendo un credo punk-rock. Tanto Kim Gordon como Richard Prince han celebrado espectáculos allí el año pasado.
Marianne Boesky
509 W. 24th St., 212-680-9889
El lugar al que ir para buscar nombres que estén en la cúspide: Boesky lanzó el artista japonés Takashi Murakami, apoyó a Rachel Feinstein y recientemente se hizo cargo de la finca Salvatore Scarpitta. En muchos sentidos, es la galería Chelsea por excelencia, con espectáculos de artistas emergentes, incluidos los lienzos viscerales de Barnaby Furnas, las instalaciones multimedia geniales de Sue de Beer y las esculturas de alto riesgo de Roxy Paine.
Barbara Gladstone
515 W. 24th St., 212-206-9300; 530 W. 21st St., 212-206-7606
Una mirada a las imponentes paredes de la galería y está claro que este es un lugar para el arte serio. La galería representa constantemente a algunos de los artistas más rentables que trabajan hoy en día, como el fotógrafo iraní Shirin Neshat, el escultor británico nacido en la India Anish Kapoor, Carroll Dunham (padre de la_creadora de_Girls Lena Dunham), el querido neoyorquino Keith Haring y el artista cinematográfico estadounidense y socio de Björk Matthew Barney. Gladstone incluso produjo cuatro de sus cinco_películas de piedra táctil_Cremaster en la década de 1990.
Imágenes del metro
519 W. 24th St., 212-206-7100
La galería, fundada por dos veteranos directores de galería, ha trabajado con Cindy Sherman, Robert Longo y Jack Goldstein desde la década de 1980, con adiciones posteriores como Mike Kelley, Martin Kippenberger y Louise Lawler, muchos de los cuales continúan exhibiendo en la galería hoy en día, junto con artistas más jóvenes como Sara Van Der Beek, Olaf Breuning y Trevor Paglen.
Andrea Rosen
525 W. 24th St., 212-627-6000; 544 W. 24th, St., 212-627-6100
Conocida por gestionar decididamente la propiedad de Félix González-Torres, esta galería representa al fotógrafo alemán Wolfgang Tillmans junto con artistas conocidos por sus eclécticas creaciones: Elliott Hundley, Mika Rottenberg, David Altmetjd y la artista terrestre Andrea Zittel. El pasado diciembre, abrió un segundo espacio, Gallery 2, con un programa dirigido por comisarios en el que artistas tan diversos como Rita Ackermann, Hans Bellmer, Jacob Kassay y Llyn Foulkes pueden coexistir.
Luhring Augustine
531 W. 24th St., 212-206-9100
Esta es la rara galería de bluechips en la que todo tipo de trabajos parecen estar en casa, ya sean fotografías de Gregory Crewdson, piezas de vídeo de Ragnar Kjartansson y Guido van der Werve o instalaciones de Martin Kippenberger y Rachel Whiteread, donde las imágenes deldirector_infantil Larry Clark se sienten tan exuberantes como los paisajes de Joel Sternfeld.
Fredericks & Freiser
_536 W. 24th St., 212-633-6555
Fredericks & Freiser, una de las galerías más vanguardistas de Chelsea, presenta obras como las obras ilustrativas de Zak Smith y Gary Panter y las pinturas viscerales de Max Toth, Natalie Frank y Keegan McHargue. Los espectáculos tienden a ser los que no puedes salir de la cabeza, y eso es bueno. Si tienes suerte, podrás encontrar una exposición del antiguo colaborador de Jim Jarmusch, John Lurie.
Galería Mary Boone Gallery
541 W. 24th St., 212-752-2929
Una de las galerías más escénicas de la década de 1980, los dos primeros artistas de Mary Boone fueron Julian Schnabel y David Salle, que se hicieron famosos a nivel internacional en los años siguientes y ganaron al galerista el apodo de “Nueva Reina del Arte”. A lo largo de los años, ha representado a Jean Michel Basquiat, Eric Fishl y Barbara Kruger en la cima de sus carreras. En Chelsea desde el año 2000, el espacio ha seguido mostrando obras de primera clase de artistas tan diferentes como el disidente chino Ai Wei Wei y el diseñador de moda Nick Cave.
Gagosian
555 W. 24th St., 212-741-1111; 522 W. 21st St., 212-741-1717
Larry Gagosian, actualmente el nombre más grande del arte, opera 11 galerías, dos de ellas en Chelsea. La lista de artistas dice “Quién es quién” del arte contemporáneo: Jeff Koons, Gerhard Richter, Francis Bacon, Diane Arbus, Ed Ruscha y muchos más. El galerista abrió un espacio en Chelsea en 1986, pero se trasladó a su actual ubicación a gran escala en 1999 para mostrar mejor obras monumentales de artistas como Richard Serra.
Pace Gallery
508 W. 25th St., 212-989-4258; 510 W. 25th St., 212-255-4044; 534 W. 25th St., 212-929-7000
Con tres ubicaciones en Chelsea, Pace destaca por su capacidad para celebrar eventos tanto a gran escala como íntimos, dependiendo de la necesidad. Y con una lista que incluye pesos pesados como los artistas de luz Robert Irwin y James Turrell, el maven conceptual Sol LeWitt, el maestro Maya Lin de Vietnam Wall Memorial y una de las colecciones más fuertes de artistas chinos, seguro que hay algo que llama tu atención.
Cheim & Read
547 W. 25th St., 212-242-7727
A diferencia de la mayoría de sus vecinos de caja blanca, la arquitectura aquí divide el espacio en dos para crear una sala de exposiciones que ofrece una forma única de experimentar el arte en Chelsea. La galería tiene un grupo diverso de talentos en su lista, pero se especializa en artistas femeninas, que muestran obras como las instalaciones de luz basadas en el lenguaje de Jenny Holzer, las esculturas orgánicas de Lynda Benglis, las pinturas abstractas e impresionistas de Joan Mitchell y las obras figurativas de estilo retrato de Alice Neel.
Greene Naftali
526 W. 26th St., 8th fl., 212-463-7770
Una de las primeras galerías del vecindario alberga a los huéspedes que, en su mejor momento, puede parecer un viaje en el tiempo para echar un vistazo al interior del estudio del artista. El lugar bien respetado es una galería de galeristas, perfecta para las esculturas independientes de Tony Conrad y Rachel Harrison, mientras que otros como Gedi Sibony, Paul Chan y Jim Drain se benefician de la presentación despreocupada que es precisa sin ser amenazante.
Lehmann Maupin
540 W. 26th St., 212-255-2923
Esta galería de casi 20 años de antigüedad ha dado a algunos de los artistas más respetados del arte contemporáneo sus primeros espectáculos en Nueva York, incluidos Tracey Emin, Do Ho Suh y Juergen Teller, mientras que también muestra artistas establecidos como Gilbert & George, Billy Childish y Tony Oursler. Al igual que muchos de sus vecinos del Chelsea, también ha comenzado a expandirse en el extranjero, abriendo una sucursal de Hong Kong en marzo de este año como reflejo de su interés en los artistas asiáticos, habiendo presentado al artista taiwanés Sulin Wang, al cineasta japonés Jun Nguyen-Hatsushiba y a Liu Wei, con sede en Pekín.
Sean Kelly
475 Tenth Ave., 212-239-1181
El año pasado, Sean Kelly se trasladó a un espacio de 2.000 pies cuadrados que fue la culminación de más de 20 años de crecimiento. La galería estaba ubicada en el SoHo, donde acogió espectáculos de Marina Abramovic y Joseph Kosuth, hasta 2001, cuando se mudó al vecindario y asumió la propiedad de Robert Mapplethorpe y amplió su lista para incluir al escultor británico Antony Gormley, mientras iniciaba espectáculos con Leandro Erlich y el colectivo cubano Los Carpinteros.
