Puede que el hip-hop haya comenzado en el Bronx, pero tuvo que expandirse en la ciudad antes de abrirse camino como un fenómeno global. Manhattan, el vecino del Bronx al sur, se convirtió naturalmente en un bastión del hip-hop debido a su proximidad, con la zona residencial separada del Bronx por el río Harlem. Y las conexiones de la isla con el resto de los distritos de NYC hicieron de "Money Making Manhattan" (como se conoce comúnmente en la cultura del hip-hop) un centro para la explosión de la cultura, especialmente en vecindarios como Harlem, Lower East Side y Soho. Varios de los artistas más influyentes del hip-hop llamados Manhattan hogar, y la profusión de clubes, discográficas y medios de comunicación del borough ayudaron a impulsar la cultura en todo el mundo. Siga leyendo para obtener más información sobre la historia.Quién es de ManhattanAlgunas de las primeras estrellas del hip-hop reclamaron a Manhattan, en particular a Harlem, el epicentro de la cultura negra desde el Renacimiento de Harlem en los años 20 y 30, como hogar. Entre los primeros notables se encontraba Doug E. Fresh, conocido por sus habilidades de beatboxing, y el grupo Treacherous Three, del que Kool Moe Dee era miembro. La huella de Harlem continuó a lo largo de las décadas, gracias a artistas convencionales como A$AP Rocky, Cam'ron y The Diplomats (Juelz Santana y Jim Jones), Black Rob, Kurtis Blow y Ma$e. Incluso sus raperos subterráneos gozan de una gran presencia entre los aficionados, como el fallecido Big L, Immortal Technique y Smoke DZA. Pero Harlem no es el único vecindario de Manhattan que contribuye a la cultura. Por ejemplo, los Beastie Boys llamaron al Lower East Side sus terrenos de rodaje, un hecho recientemente conmemorado por el nombre de , en la intersección donde se rodó la portada de Paul's Boutique, y Rick Rubin cofundó Def Jam Recordings fuera de su dormitorio de la NYU en Greenwich Village.A lo largo de los añosHarlem siempre ha sido conocido por sus ajetreos y parpadea en medio de la arena del interior de la ciudad. Este mismo espíritu a menudo se adentra en los artistas que generó. Kurtis Blow, la primera firma del hip-hop con un récord de éxitos importantes, mostró el potencial de ganar dinero del género con éxitos tempranos como "Christmas Rappin" y "The Breaks". Además de la influencia de Blow, su gerente fue Russell Simmons, que fue cofundador de Def Jam con Rubin, mientras que Run (el hermano Joseph de los Simmons) de Run-DMC fama fue DJ de Blow.A finales de la década de 1980, Rob Base y DJ E-Z Rock de Harlem lanzaron "It Takes Two", uno de los mayores éxitos del hip-hop y una canción que aún se agita en la pista de baile. A mediados y finales de los 90, cuando artistas de Nueva York como Notorious B.I.G. eran dominantes, Ma$e, el compañero de la etiqueta Bad Boy Records de Biggie, superó ferozmente a Harlem, al igual que Cam'ron, compañero de clase de la escuela secundaria (y antiguo compañero de banda) de Ma$e, quien finalmente comandó su propio colectivo de Diplomats. La influencia de los diplomáticos fue innegable, proporcionando una línea directa al cultivo actual de artistas de Harlem como Smoke DZA, A$AP Rocky y A$AP Mob.El impacto del vecindario no se ha limitado a los raperos. También se originaron en Harlem una serie de populares bailes hip-hop. Estos movimientos, como el Harlem Shake, la Chicken Noodle Soup y Litefeet, fueron desde las calles hasta los clubes de todo el mundo.El lado empresarial del hip-hop también arraigó en Manhattan. La escena subterránea del hip-hop a menudo se centraba en Rawkus Records, que tenía oficinas con sede en Manhattan, al igual que lo hizo (y aún lo hizo) la mayoría de las industrias de la música, la moda y el arte del hip-hop durante la mayor parte de su existencia. Las principales marcas con la esperanza de asegurar el talento local mantuvieron oficinas en el distrito y enviaron a sus representantes de A&R a fiestas semanales en clubes como Latin Quarter, el túnel y el paladio. Esos artistas, una vez firmados, se dirigirían a emisoras de radio locales como Hot 97, WBLS y posteriormente Power 105. Mr. Magic (John Rivas), el primer DJ en dedicar un espectáculo al género en la radio comercial, presentó Rap Attack en WBLS, y Hot 97 fue el hogar del famoso Funkmaster Flex. Los programas de vídeo musical en BET y MTV como 106 & Park y TRL también se basaron en el borough.Manhattan celebró famosos estudios de grabación como Hit Factory, D&D y Chung King, donde los clásicos discos de hip-hop como Run-DMC's Raising Hell y Jay-Z's Vol. 2...Se produjo Hard Knock Life. Mientras tanto, periodistas como The Source documentaban la cultura en revistas como The Source o en periódicos locales como The Village Voice . En resumen, Manhattan fue el centro de la industria de la música hip-hop durante sus años de crecimiento.Bolsillos de la cultura del hip-hopNo es de extrañar que Manhattan fuera también el campo de reproducción de algunas de las actuaciones, fiestas y moda de hip-hop más icónicas. Manhattan tenía una escena de fiesta que incluía clubes con historias donde los amantes del hip-hop y los seguidores de la escena venían a la fiesta. Los mejores DJ no solo tocarían los discos más elegidos, sino que los artistas también tocarían. Estos lugares estaban literalmente por todo el distrito: El túnel estaba fuera de la autopista West Side Highway en la década de 1920, The Rooftop (Rooftop Roller Skating Rink and Disco), un club nocturno de OG, estaba en Harlem cerca de los proyectos de vivienda de Polo Grounds y Rucker Park; y el teatro Apollo se celebró en 125th Street.Pero para experimentar realmente el hip-hop, el idioma, la música, tenías que estar al aire libre. La posición de Harlem como accesorio en la cultura negra significó naturalmente que los ritmos del hip-hop impregnaran el aire. En Lower Manhattan, en barrios como West Village y Lower East Side, una mezcla más diversa de aficionados se dedicó a los sonidos del hip-hop. Soho se convirtió en el centro de la moda hip-hop con tiendas como Atrium, David Z y Supreme. En Times Square, se filmaron numerosos vídeos musicales icónicos de hip-hop (muchos dirigidos por Hype Williams), como "Wooh-Hah!" de Busta Rhymes. Got You All In Check", "Empire State of Mind" de Jay-Z y Alicia Keys, "Only You (Remix)" de 112, que presenta a Notorious B.I.G. y Ma$e, y "If I Ruled the World" de Nas con Lauryn Hill.Dónde se puede sentir la cultura hip-hop hoy Apollo 253 W. 125th St.El prestigioso Apollo se atribuye el lanzamiento de las carreras de legendarios artistas musicales como Fat Joe, Mary J. Blige y Lauryn Hill. El largo Showtime de la serie Apollo contó con innumerables actuaciones de hip-hop a lo largo de los años, con etiquetas que utilizan el show para batir récords en todo el país. East 106th Street y Park AvenueEste salón de la fama es en realidad el patio de juegos de una escuela pública cuyas paredes sirven como lienzo para algunos de los artistas y equipos más prestigiosos del mundo del grafiti. West 155th St y Frederick Douglass BoulevardHolcombe Rucker Park es el hogar de la liga profesional de verano Entertainer's Basketball Classic (también conocida como The Rucker), que cuenta con profesionales como el fallecido Kobe Bryant y Kevin Durant. 156 W 38th St.Este restaurante de fusión asiático se ha ganado la reputación de ser un destino "intencionado" para las celebridades del hip-hop . 204 de S.O.B.Muchos artistas del hip-hop, como Cardi B, Drake, Kanye West y Kendrick Lamar, han actuado en Sounds of Brazil. Es uno de los pocos lugares restantes que constantemente reservan talentos de hip-hop prometedores para actuar, lo que lo convierte en un excelente lugar para disfrutar de la música. 3806 BroadwayFat Joe no mantuvo su imperio de la ropa deportiva estrictamente en el Bronx. Esta ubicación de Washington Heights satisface las necesidades de ropa urbana local en Broadway (otra tienda se encuentra más al norte de la ciudad en 519 W. 207th St.). West 133rd Street y la duodécima AvenidaEl Uptown Night Market ofrece comida, vendedores, arte, música y cultura una vez al mes de abril a octubre.Lista de reproducciónEstas son algunas de las canciones que, desde mi punto de vista, representan mejor el hip-hop de Manhattan.