Um das Ausmaß der Auswirkungen von Hip-Hop zu verstehen, folgen Sie einfach seiner Reise auf der Apollo-Bühne. Für viele Rap-Künstler, die es groß machen möchten, waren nur wenige Dinge wichtiger als die Aufführung an diesem historischen Wahrzeichen von Harlem. Seit der Eröffnung des Theaters als The Apollo im Jahr 1934 diente es als einer der wenigen Orte, die speziell dafür geschaffen wurden, die außergewöhnlichen Talente in der schwarzen Gemeinschaft ins Licht zu rücken. Auf dieser Bühne wurden Stars geboren, Darbietungen wurden zu einmaligen Momenten und Legenden wurden zementiert.
Ein Co-Zeichen – oder dessen Fehlen – vom Publikum könnte einen Künstler vom Unbekannten zum Superstar bringen oder ihn wieder in die Verborgenheit bringen. Für die Teilnehmer (oder im Fernsehen) war es eine Gelegenheit, sich immer wieder in Hip-Hop zu verlieben. Wir haben zehn unvergessliche Aufführungen zusammengestellt, oft aus der _Showtime bei der Apollo-_Serie, die mit dem Aufstieg von Hip-Hop in das globale Bewusstsein zusammenfielen und die Kraft der Beziehung von The Apollo und Hip-Hop zeigen.
LL Kühl J
12. September 1987 (Übertragungsdatum), „Ich brauche Liebe“
Als der 19-jährige LL Cool J auf die Apollo-Etappe kam, um „I Need Love“ aufzutreten, war es leicht zu verstehen, warum alle Ladies Love Cool James – tatsächlich eilten eine Reihe von Frauen auf die Bühne, um den Rapper zu umgeben und zu umarmen, nachdem er eine offene Einladung zur Bühne mitten im Lied ausgegeben hatte. Das Sophomore-Album der Königin, Bigger und Deffer, brachte mehrere Hits hervor, aber LL Cool Js melodische Serenade für die Damen festigte ihn als Hip-Hop-Herzrobe.
Salz-N-Pepa
2. April 1988 (Fernsehdatum), „Push It“ und „Chick on the Side“
Den Mitgliedern der ersten Rap-Gruppe mit Gold- und Platinverkäufern – Cheryl James (Salt), Sandra Denton (Pepa) und Deidra Roper (DJ Spinderella) – wird weitgehend die Möglichkeit zugeschrieben, Frauen zu befähigen, ihre Weiblichkeit und Sexualität in einem von Männern dominierten Genre mutig anzunehmen. Salt-N-Pepa tat dies mit Hit-Liedern wie „Push It“, die sie 1988 auf der Apollo-Bühne spielten; dies war ein weiteres erstes Mal, als sie als erster Hip-Hop-Damen-Act auf Showtime im Apollo erschienen.
Cold Chillin’ Records Showcase
18. November 1988, zahlreiche Tracks
Während der sogenannten goldenen Ära des Hip-Hops beheimateten Cold Chillin’ Records viele der größten Stars des Genres. Das Label wurde von Musikmanagerin Tyrone Williams gegründet und präsentierte die Juice Crew, ein Hip-Hop-Kollektiv, das Sterne wie Big Daddy Kane (im Video oben gezeigt), Marley Marl und den verstorbenen Biz Markie umfasst. Diese Künstler gingen Ende 1988 zusammen mit einer Handvoll DJs und anderen Label-Kollegen (MC Shan, Roxanne Shanté) auf die Apollo-Bühne, um ihre Weltreise zu starten.
Berühmt B.I.G.
18. November 1995 (Übertragungsdatum), „One More Chance“ und „Player’s Anthem“
Es gibt keine Möglichkeit, die Geschichte von Brooklyns Aufstieg im Hip-Hop in den 1990er Jahren zu erzählen, ohne über Notorious B.I.G. zu sprechen. Mit nur 23 Jahren spielte der in Brooklyn geborene Rapper ein Paar Lieder für eine Episode von Showtime im Apollo: „One More Chance“, eine der Singles aus seinem Debütalbum Ready to Die, zusammen mit Harlems P. Diddy, gefolgt von der Lead-Single aus Junior M.A.F.I.As neuer Version, Conspiracy, die er neben Lil’ Kim anführte. Dies war einer der größten Treffer von Biggies kurzer, aber wirkungsvoller Karriere.
Fugees/Lauryn Hill
27. April 1996 (Übertragungsdatum), „Fu-Gee-La“ und „Wie viele Mikrofone“
Mit der Veröffentlichung ihres zweiten Albums, _The Score_und ihres unvergesslichen Freestyles im The Apollo im Jahr 1996 machten die Fugees – Wyclef Jean, Pras Michel und Lauryn Hill – ihre Präsenz spürbar. Als sie „Wie viele Mics“ mitten im Lied stoppten und Hill in ihren improvisierten Rap ging, elektrisierte es eine stagnierende Menge und minzte einen neuen Star. Die Fugees-Mischung aus Reggae, Funk und Hip-Hop machte sie zu einer der erfolgreichsten alternativen Hip-Hop-Acts, und Hill wurde dank ihrer sozialbewussten Texte und ihres richtungsweisenden Soloalbums zu einer Ikone (wenn sie sich zurückzieht). Hill hatte tatsächlich ihre Talente bei der Amateur Night im The Apollo im Jahr 1987 gezeigt, als sie mit Boos und Jubeln empfangen wurde.
Lil’ Kim
22. Februar 1997 (Übertragungsdatum), „Keine Uhrzeit“ (mit Puff Daddy) und „Crush on You“ (mit Lil’ Cease)
Lange vor Nicki Minaj und Cardi B war die sogenannte Queen of New York Kimberly Jones, auch bekannt als Lil’ Kim. Der Brooklyn Rapper katapultierte im Jahr 1994 als Teil der Junior M.A.F.I.A. unter der Betreuung ihrer Kindheitsfreundin Notorious B.I.G. Ende 1996 debütierte Lil’ Kims Debüt Hard Core auf Platz 3 in Billboards Top R&B/Hip-Hop Albums. Das Album inspirierte sowohl Lob als auch Kontroversen für seine raunenden, expliziten Texte. 1997 trat sie auf die Bühne, um „No Time“, die erste Single aus dem Album, als energiegeladenes Duett mit Puffy aufzutreten.
Jay-Z
13. November 2007, zahlreiche Tracks
Jay-Z stammt aus Bedford-Stuyvesant, dem gleichen Viertel in Brooklyn wie sein enger Freund Notorious B.I.G., und kam 1996 mit Reasonable Doubt an – als eines der_500 größten Alben aller Zeiten von_ Rolling Stone (es kam um 67 Jahre). Im darauffolgenden Jahr machte er seinen ersten Apollo-Auftritt beim Hip Hop Peace Fest, obwohl sein Konzert ein Jahrzehnt später zur Unterstützung des Albums American Gangster wohl wirkungsvoller war. Die Show umfasste eine Reihe von besonderen Gästen, darunter Nas, die zwei Lieder spielten.
Kuchen E. Frisch
13. Juni 2011, „Alles, was ich tue“
Fresh (auch bekannt als Human Beat Box) und sein Get Fresh Crew, der einen weiteren Rapper aus New York, Slick Rick, umfasste, kreierten zwei der frühesten Hip-Hop-Klassiker: „Die Show“ und „La Di Da Di“. Letzteres, unterstützt durch Freshs Beatboxing, ist eines der meistgeprobten Lieder in der Musikgeschichte. Im Jahr 2011 schrieb Fresh weiter Geschichte, als er bei einer Frühlingsgala auf die Apollo-Bühne trat, um sich mit einer weiteren musikalischen Ikone, Stevie Wonder, zusammen mit dem Jazz-Pianisten Chick Corea zu versammeln. Dieser spontane Moment verkörpert die Entwicklung des Hip-Hops von einem überwiegend jungen, schwarzen Musikgenre zu einem, das Alter und Rasse überdauerte und seine Sterne in die gleichen Ränge wie jene länger etablierter Musikformen versetzte.
DMX
5. August 2016, zahlreiche Tracks
Die grausame Stimme, die beherrschende Präsenz, die Schmerzen und die Verletzlichkeit – all dies machte DMX zu einem magnetischen Künstler, der 1998 sein Debütalbum It’s Dark and Hell is Hot veröffentlichte. Das Konzert des Rappers im Apollo im Jahr 2016 war eine unvergessliche, energiegeladene Aufführung, die in typischer DMX-Mode endete, mit einer poetischen Soliloque, die seine Schmerzen teilte.
Lil Wayne
16. April 2023, vollständige Setlistundefined
Um das beständige Erbe von Hip-Hop zu sehen, ist die Karriere von Lil Wayne genau das Richtige für Sie. Abseits der Straßen von New Orleans unterzeichnete Lil Wayne 1997 im Alter von 14 Jahren als Mitglied der Hot Boys bei Cash Money Records. Bis heute hat er rund 50 Alben, EPs und Mixtaps. Er zitierte Missy Elliot, Jay-Z und Notorious B.I.G. als musikalische Einflüsse und wurde von Hip-Hop-Gründungsvätern wie DJ Kool Herc anerkannt, der ihn als einen seiner Lieblings-MCs bezeichnete. Im Jahr 2023 traf Lil Wayne The Apollo für ein karriereübergreifendes Konzert und reflektierte sich über einen Moment des Vollkreises: „Ich weiß, dass [Showtime im] Apollo, als ich zum ersten Mal auf diese Bühne trat, immer noch eine echte Show war, die im Fernsehen erschien und ich war auf diesem Mutterf – er. Ich glaube, Shemar Moore war Gastgeber, aber ich war da.“*
*Hinweis des Redakteurs: Als er 17 war, erschien Lil Wayne mit Juvenile und den Hot Boys in einer Episode von Showtime im Apollo von 1999 (gehostet von Steve Harvey) mit „Back That Thang Up“ und „Bling Bling“.
